КОЖЕН КАДР СТАВ КІНЕМАТОГРАФІЧНИМ ПІСЛЯ ТОГО, Я ЦЕ НАВЧИВСЯ

У цьому відео я показую різницю між аматорською та професійною кінематографією, зосереджуючись на тому, як освітлення та вибір ракурсу камери можуть суттєво вплинути на сцену. Використання практичного освітлення та розуміння технік кінематографічного освітлення може мати величезне значення. Дізнайтеся, як досягти кінематографічної установки освітлення в будь-якому фільмі! 00:00- Вступ 00:35- Зняття перший кадр 01:07 - День виробництва 1 01:40 - Проблема 1 (Ракурс камери) 02:04 - Дизайн сцени та реквізит 02:42 - Як ми робили грим крові 03:16 - Освітлення сцени для широкого плану 04:36 - Ракурси та кінематографічна композиція 05:11 - Поради щодо режисури 06:15 - Штатив проти зйомки з рук 07:15 - Це СМІШНО, ЛОЛ (Плюнутий дубль) 07:53 - Хореографія ударів 08:58 - Це ШПІТ-КОД 09:52 - Фінальна сцена